不是“拉踩”，看剧总会在乎主角的演技。
两人都被观众称作“演技派”，但同一镜头下，谁更出色，相对而言很容易看出来。
被吐槽的是孙红雷。
具体点就是孙红雷的“假笑”。
他的这招“假笑”，似乎成了“万能钥匙”。
不管什么剧情，无论哪种情绪，小眼一眯，小嘴一抽，笑就完了。
看他笑的次数多了，就很是别扭。
敏感点的观众，脚会扣地。
01
孙红雷的笑，是从他的成名作《征服》开始的。
那是观众第一次看到这种带着杀气的笑脸。
“这瓜保熟吗？”
“不气盛叫年轻人吗？”
当年孙红雷的“假笑”，惊艳了观众，让他一笑成名。
“心狠手辣，笑里藏刀”被孙红雷拿捏得很准。
甚至在屏幕外，他依旧带着刘华强的这种“气质”。
以至于很多港台明星，来内地遇到孙红雷后，都会觉得这个人的气场很大，不敢靠近。
《潜伏》中，孙红雷再次带着他的笑脸登上荧幕。
效果还不错，观众看得挺过瘾，孙红雷笑得很起劲。
《新世界》中，孙红雷笑着掌控全局，“小耳朵”不甘地说了句：“你有什么可豪横的！”
一路笑着，孙红雷拿下了白玉兰、飞天和金鹰三大金奖，成了圈中名副其实的“大哥”。
而《扫黑风暴》中，孙红雷的笑，却成了槽点。
高兴时笑，伤心时笑，紧张时笑，生气时笑得更厉害。
总之，剧中出现孙红雷的镜头，十有八九他要笑。
加上导演“怼脸式”的特写镜头，很多受不了的观众，在孙红雷开始笑的时候，选择了快进。
02
不是说孙红雷笑得不好，单拎出来，他的演技无可厚非。
只可惜这次遇到了刘奕君。
总演反派的刘奕君，在《扫黑风暴》中终于翻了身成了正面人物。
眼神带光出场的他，让观众一秒入戏。
几个简单的镜头，让刘奕君演绎地出神入化——
去菜市场卧底查案时，操着乡音，蜷缩着肩膀，小心翼翼地递烟，被呵斥后的紧张，刘奕君完美地呈现了一个小人物的模样。
而审问嫌犯时，刘奕君眼神犀利，机智果敢，软硬兼施，把一个正派角色该有的细节发挥到极致。
面对领导的样子，面对下属的表情，刘奕君的表演代入感极强。
观众对刘奕君的演技大加赞赏。
以前的印象中，刘奕君只能演坏人。
从《伪装者》的“王天风”，到《琅琊榜》的“谢玉”，再到《猎狐》中“王柏林”.
刘奕君的坏人形象深入人心。
以至于《扫黑风暴》热播后，观众发起了热门讨论话题：“刘奕君饰演的何勇，到底是好人还是坏人？”
但随着剧情的推动，刘奕君用精湛的演技，诠释了“演员”的职业修养。
哪怕长着一张坏人的脸，但他眼中露着正义的光。
03
孙红雷和刘奕君都是好演员，但两人际遇大不同。
孙红雷少年成名，一路下来顺风顺水。
拍过热播剧，上过大银幕，当过综艺咖。
孙红雷在圈中的地位首屈一指。
而刘奕君大器晚成，出道时就因不慎得罪“京圈大姐”宋佳被封杀。
很长一段时间，刘奕君的工作是给制片厂给其他演员做工资表，后来又转行做过编剧。
直到中年时，刘奕君才因《伪装者》出圈，靠着《琅琊榜》《猎狐》翻身。
选择刘奕君拍戏的导演，不是因为刘奕君的外貌和名气，基本上都是因为“他上一部戏演得太好了！”
而选择孙红雷，一半是因为他的演技，一半是因为他的人气和地位。
导演知道，孙红雷的名字就是收视保证。
况且还是像《扫黑风暴》这种敏感题材的戏，孙红雷和“黑社会”，简直不要太搭。
但观众眼中看得是戏，心里比的是演员的演技。
因此，在《扫黑风暴》中，不少观众的心中会觉得，刘奕君要比孙红雷演得稳！
